什么是电音？

电音，亦称电子音乐。广义而言，是指任何使用以电能转化为声能的音乐。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等乐器所产生的电子声响，都可合理地称为电子音乐。电子音乐亦可以细分为两类：一类是以电子乐器合成的音乐，另一类是用已有的声音，以电子器材加以处理制成的电子原音音乐。狭义而言，电子音乐指涉科技(Techno)、出神(Trance)等种类的乐曲。（www.djwr.com 两广混音潮流音乐街 每天更新超好听粤语、外文混音）

电音的种类有哪些？

House

House音乐在出现之时就明确了它的节奏是相对Disco的进步。我们习惯性的把一个乐曲中一个小节分为8拍。电子乐的主要区分就是在这个8拍之中。House音乐的8拍通常是由4个重轻拍组成。因此在节奏上好稳定。速度比较Disco来要快，比起之后出现的Techno要慢，因此，在House音乐中就可以在旋律上增加更多的变化来达到更好的效果。House音乐体现出的从来都是表达一种性感的，暧昧的氛围。因此，在那个年代之中，Huose音乐一直受到欧美Gay Bar的欢迎。而今，House音乐已经成为了世界上的一种普遍而又受人欢迎的电子舞曲类型。同样在当前，由于更多的前卫制作人将House音乐进行了更多的改进和创作，Progrissive House也成为了现代俱乐部和舞曲爱好者们的收藏品。House音乐也成为了拥有多分支的一种舞曲类别，Progrissive House/Epic House/Deep House/Funky House/Hard House等等等等，Break Beat这种独成一派的音乐分支也和House有着千丝万缕的联系。

Techno

Techno音乐出现其实是比House要早，早在70年代，德国的工业电子鼻祖级人物Kraftwark就开始利用电子设备和鼓机来制作出节奏冰冷的全重拍作品，但是遗憾的是，那个时候，他们制作出的Techno音乐并没有多少舞曲音乐中流行的趋势，因此当时的Techno也只能属于小范围内地下发展的一部分。一直到90年代初期，Techno开始正式登上了舞曲音乐的舞台。而它的流行起源也是在德国。按照8拍理论来说，Techno的作品的构成是8个重拍，Techno作品是一种狠+准的表现。（比如很流行的Crazy Frog就是Techno音乐的代表)它缺乏旋律上的东西，虽然是有旋律的，但是旋律的简单。所以对那些雄性荷尔蒙分泌过剩的男人和缺乏情调的女人以及夜晚上夜班打瞌睡的人们来说，这种舞曲形式是很适合他们的。但是由于Techno音乐旋律上的问题，使得Techno在发展的同时又开始了另一轮的转型。形成了IDM-Techno/Minimal Techno和Trance两种音乐形式。

Mi幻舞曲

当Techno正在底特律萌芽时，美国本土却没太多人注意它，反倒是德国的DJ们很爱这种跳舞音乐，且他们走的是又快又猛的路线。后来他们在Techno中加入一些很有催眠感的TB-303声音，或是些快速的钢琴弹奏，便渐渐演化成现今的Trance。　Trance的本意即是〝恍惚〞之意，但大多数人喜欢它梦幻的感觉，甚至有人喜欢它邪气的部份。Trance保留了Techno的律动和能量，更著重于旋律部份，且在Trance中，低音部份占了相当重的份量，因为bass音很能产生mi幻感。有时也能听到类似弦乐手法的堆叠旋律，或是跳跃式的音符。总之，你可以很轻易的感受出这类音乐所要营造的气氛。　在Trance的众多分支中，重要的非Goa Trance莫属，有时它也被称作Psychedelic Trance。Goa一字来自于印度的某一小岛的名字，在那常常举办party。Goa Trance有著层层堆叠的TB-303声音，音符变化之间非常细微，更有著东方色彩。如果你在唱片行看到Goa Trance唱片封面上印著佛像，不用太惊讶。

迪斯科舞曲

Disco迪斯科这个词是discotheque的简称，原意为播放唱片供人跳舞的舞厅，70年代初源于法国。由于设备的不断更新，每家舞厅只要拥一套播放机和一名唱片播放员就足以替代整个乐队，而且还可得到各种不同的音乐，既省钱又实用。因此，各大舞厅都采用这种方法。于是人们把这种由唱片播放出来的跳舞音乐也叫做迪斯科。60年代中期，迪斯科传入美国，70年代初在各地扩散开来。　迪斯科舞曲具有强劲有力的节拍，一般为4/4 拍，每一拍都是强拍，从头到尾不变；速度大约为每分钟120拍；它的曲调短小，歌词简单，不断重复。其实，任何一首曲子，只要调整一下速度，改成强弱不分的节拍，都可以变成迪斯科。起初，迪斯科舞厅播放的只是适合跳舞的流行歌曲和摇滚乐，如摩城的索尔音乐等，后来，逐渐出现了专门的迪斯科创作曲 Disco不仅仅只是一种舞曲风格，它是当今崇尚服饰`时尚`潮流的原起点。如果没有Disco的话可能我们的生活还是黑白的。

合成器流行

Synth Pop中的 " Synth"，即 Synthesizer，顾名思义， Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除 Synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。Synth Pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中期开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。Synth Pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” （3-minutes Pop)，很多时 Synth Pop乐手会作入时打扮。Synth Pop代表组合：Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Numan。

嘻哈

属于 Breakbeat分支，自身流行性比较强.Hip Hop美国早期的黑人社会非常流行，70年後，舞厅开始使用开放这一类的舞曲，直到这时，Hip Hop才被广泛使用，且逐渐被主流音乐接受！ Hip Hop表现来自与Rap的搭配，在内容上它要传达的是当时的生活形态，像是当时流行的语言、服装或音乐类型！与Rap不同的是，Hip Hop速度上并没有像Rap那么快，同时节奏段落也显得较柔和！舞厅跳舞。美国70年代初期，黑人电台一直在音乐和文化传达上面扮演着重要的角色，Hip Hop的舞曲音乐也是这样从这些黑人电台流传开来。因为Hip Hop音乐中强调的自我表达意念，所以Hip Hop的拥护者大多是年轻人。到目前为止，Hip Hop已经大约有20几年的历史了。不过，它依旧是现今还是创意和活力的舞曲，它还影响了日后House、Techno、Jungle 和Acid Jazz等音乐类型的发展。HIP-HOP DANCE也正是现在广泛流行的一种街舞类型。如果我们以舞蹈的观点来看，它可以分成NEW SCHOOL以及OLD SCHOOL两大类，如何去区分这两大类型呢?我们可以以年代及动作或是音乐类型来作区分，其实HIP-HOP也可说是各种 街舞的总称，

酸性爵士

这类音乐是成长在爵士、funk、hip-hop之间的音乐。酸性爵士有三个基本元素：它作为一个富力度的撞击而存在，起初的风格类似于爵士和非洲古巴舞曲，但是它又固执的游离在funk,hip-hop和舞曲音乐之间。1988年，它出现在作为美国唱片的说明性短语和重新发行的70年代的英语歌收录辑系列的标题中，被Brits称作在80年代中期再现的特别的夹缝音乐。在80年代中期和90年代初，一些酸性爵士的艺术家们显露出来。

新世纪音乐

NEW AGE是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。NEW AGE可以是纯 ACOUSTIC（即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。NEW AGE很多时与音乐治疗有关，不少NEW AGE音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 NEW AGE思潮哲学有莫大关系。NEW AGE音乐通常被认为颇为中产阶级的音乐， WINDHAM HILL是代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表乐手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。

氛围电子

这类电子乐起伏不大，但其实一直在做改变，像是长  时间的音效,或是渐进式的音乐编排等等，常会营造出有层次的空间感，所以被称为情境音乐，且常对於生活周遭的声音做取样，如人声，汽车声，甚至是其他音乐的旋律...等等.初听会感觉很虚无，飘渺，没什么存在感.为70年代的Brian Eno所创，是一种很高深的电子音乐.后来Ambient也有分支，如Ambient House,Ambient Techno...等等，相信大家从字面上就能了解，其实在很多种音乐中都会有Ambient的影子，甚至某些古典乐中 也有Ambient的味道. AMEBIENT先驱John Cage相当有名的作品：4'33"即表现了AMEBIENT这个概念。John Cage请和他长期合作的钢琴手 Tudor〝表演〞这首〝曲子〞。他请 Tudor带一个时钟上舞台，然后坐在钢琴前盯著时钟看，但是啥也不弹奏，等到四分三十三秒过后再下台。如此的举动，自然引起台下听众不安的气氛，听众们开始发出许多杂乱的声音，包括交头接耳，坐立不安，等等窸窣声。John Cage就是要大家感受这种〝身历其境〞的感觉，和环境中的各种声音。此举堪称乐坛创举。

Jungle

Jungle/(Drum & Bass)DNB是出现在Break Beat音乐的基础上的。按照8拍理论来看，DNB的拍子分类是在是乱得让人无法去数清楚。但是DNB音乐的精彩也就是在这乱之中。DNB音乐虽然节奏听起来很乱，但是依然按照8拍理论起码会有两个重拍出现在相同的位置来引导舞池中人身体的动感。这也就是现代DNB音乐高明的地方所在，虽然DNB听起来节奏很快，但是如Omin Trio,London Elektricity等人的作品偏向氛围和爵士的节奏也让DNB听起来不发旋律感。

Hardstyle

Hardstyle诞生于1999年末荷兰，它结合House，Hardcore，Techno，HardTrance等曲特点。与Hardcore，HardTrance，HardHouse，Hard NRG统称为Hard Dance。Hardstyle的大亮点就是它的变调鼓点。各种失真效果，优美的主旋律。发展到可以分为以下流派：Early Hardstyle，Mainstrem Hardstyle/Nu Style Hardstyle，Rawstyle，还有鼓点采用Dubstep 编排法或者Dubstep使用Hardstyle鼓点的Dubstyle。

电音制作的原理

电子乐器可以模仿各种乐器发出的声音，要模仿的逼真，其关键是要电子乐器所发出的声音，要与模仿乐器发出的声音的音色特征尽可能的一致跟一般的电器的材质、发声原理都不同 电子乐器在现代发展迅速，软件为主的虚拟机器已成为主流，主要的平台为Steinberg Cubase为主的VST Plugin 由软件模拟的混音器及各种效果Reverb混响，Chrous合声，EQ 均衡等效果器，真空管音箱模拟TUBE AMP 延迟 Delay，以及其他各种模拟效果器Pitch,Wah-Wah....用来替代早期的各种录音效果器。

音序器Sequencer，早期用来记载音符时值及力度，速度及其他控制数位讯号的机器，现代亦由软件模拟取代. 多轨录音器Multitrack Recording Machine，也由软件所取代.成为在电脑上使用硬盘纪录录音音轨资料。早期的混音器（Mixer)现代亦由软件所取代。软件模拟机器，在电脑屏幕上由视窗化的GUI接口，使用者可以再操作时看到与实体机器一样的外观和类似的操作方法并无不同 。合成器（Synthizer)，鼓组音源（Drum)的其他插件，用来取代早期硬件机器的音源器，合成器. MIDI接口的各种乐器将可简单的接上电脑直接弹奏或打击并且简易的录制下来编修存盘.。麦克风前级及压缩限制器现代亦由软件模拟所取代。